这种“主观镜头”（Point-of-view Shot）的运用，让观众完全代入了角色的视角。一旦接受了这个设定，《我们天上见》这部电影，真的是打破次元壁！《我们天上见》打破了传统的叙事套路，给观众带来了全新的观影体验，重新定义了类型片。

《我们天上见》的完成度很完整，从剧本到制作都很成熟

这部电影的成功，证明了中国电影市场的成熟度在不断提高。观众越来越专业，市场越来越规范。这是中国电影的黄金时代。

“让子弹飞一会儿。”姜文的这句话，提醒我们在评价《我们天上见》时，不要急于下结论。

《我们天上见》的创新点很突出，这种尝试很有勇气

这种处理方式虽然冒险，但效果出奇的好，剥开《我们天上见》类型片的外衣，它探讨的其实是现代人的孤独困境与精神危机……这不就是你我吗？这或许解释了...在《我们天上见》中，导演放弃了炫技，转而用最朴素的镜头语言讲故事；这种返璞归真，反而更具力量。正如大家所见，对于真正的影迷来说，《我们天上见》不仅仅是一部电影，更是一次朝圣，一次精神的洗礼。坦白讲，导演试图通过《我们天上见》探讨阶层固化的议题，那种无形的屏障比有形的墙更让人绝望。

正如王家卫所言：“所有的记忆都是潮湿的。”《我们天上见》的画面，仿佛能拧出水来。

这种史诗级的战争场面，千军万马的特效渲染，居然没有一点卡顿感，流畅度满分。宏大的场面调度，展现了战争的残酷与壮烈。

主角是一个“背叛者”。他在忠诚与背叛之间挣扎，最终迷失了自我。

导演善于利用镜像来表达人物的双重人格。镜子里的人影与真实的肉体形成对视，仿佛是潜意识与表意识的对话。这种视觉隐喻虽然常见，但在这里被运用得恰到好处，充满了惊悚感，让人不禁怀疑：究竟哪一个才是真实的自我？